Разговор с двумя ведущими представителями кипрского театра начинается с того, что заставило их сказать "да" именно этой пьесе. Начинает Анита Санторинаиу, которая говорит, что рада снова работать с Varnavas. "Помимо того, что мы были парой раньше, мы были коллегами в течение многих лет. В сценическом плане мы прошли много миль вместе", - говорит она, добавляя, что ей нравится работа Андреаса Араузоса, режиссера спектакля. "У Андреаса очень красивая эстетика, и это меня интересует, как и внутренность и чувствительность, которые проявляются в его спектаклях", - добавляет он.
Варнавас Кириазис говорит, что мое первое профессиональное выступление в качестве актрисы в Художественном театре было с Анитой Санторинау в спектакле Алексиса Севастакиса "Рабочая поездка". В то же время он отмечает, что не встречался с г-жой Санторинайу в дуэте один на один с 1999 года, в спектакле "А теперь мы вдвоем", добавляя, что спектакль "Архив" станет их второй встречей в качестве дуэта. "Я работаю с Alpha Square на регулярной основе с 2015 года по настоящее время. Мы сделали несколько работ с Андреасом Араузо", - говорит Кириазис.
На вопрос CNA, есть ли у них общие элементы с ролями, которые они играют, оба актера отвечают отрицательно. "Я не верю, что у любого актера есть какие-то общие элементы с ролью, которую он пытается исполнить. В процессе репетиции он может открыть для себя некоторые вещи, - говорит Барнабас Кириазис. "Когда ты на сцене, ты не перевоплощаешься и не выдаешь себя, ты просто повторяешь манеру поведения. Когда незначительность переходит в важность, тогда пробуждается вирус распада", - отмечает он, добавляя, что актеры - рассказчики, и важно, как они рассказывают эту историю.
Со своей стороны, Анита Санторинайу говорит, что она более спонтанный человек, чем ее роль, но она испытала соответствие в связи с этой пьесой. "Я стараюсь сохранить свое актерское "я" в младенчестве. Я стараюсь быть ребенком, смотреть на каждую роль так, как будто это мой первый раз, чтобы я ясно понимала ее и принимала влияние, чтобы служить писателю и тексту", - говорит она."
Кроме того, мисс. Санторинау объясняет, что в пьесе рассматриваются отношения всех видов: социальные, семейные, межличностные, историко-политические и даже узкопартийные, поскольку два персонажа находятся в разных идеологиях. Отношения людей, добавляет он, неизбежно подвергаются страшным трениям и ухудшению, особенно когда люди вместе уже много лет.
Кириазис отмечает, что пьеса на английском языке называется "Hansard" - это официальный протокол заседаний английского парламента. Однако в случае с пьесой есть одна странность, поскольку название отсылает к записям двух героев, Дианы и Робби, которые, как он объясняет, хранят несколько секретов. "Герои женаты уже 30 лет, и последние 15 лет их отношения не ладятся из-за шокирующего события. Эти два человека нашли свои механизмы сосуществования, даже если один говорит другому тяжелые слова. Климат токсичный, но они оба справляются с этим с юмором и едкими комментариями", - отмечает он. "Мы говорим об английских людях, о другом образе поведения, другом образе мышления, другой культуре по сравнению со средиземноморцами", - добавляет Санторинайу.
Когда разговор заходит об их планах на будущее с профессиональной точки зрения, Анита Санторинайу заявляет с обезоруживающей честностью. Мы находимся на том этапе нашей карьеры, когда мы успокоились, мы играли слишком много". В том же духе настроен и Варнавас Кириазис, который говорит, что у него был очень напряженный год.
На вопрос CNA, есть ли роли, которые она хотела бы сыграть, известная актриса отвечает, что ее интересует роль, которая будет стимулировать ее ум, и через которую ей есть что сказать о том, как мы живем и поставить камень на этой социальной сцене. "У меня нет амбиций играть определенные роли, я очень полна", - говорит она, добавляя, что согласилась играть в "Архиве", потому что считает очень важным вмешательство во многие социальные вопросы. Со своей стороны, Кириазис заявляет: "У меня нет особых амбиций играть что-то конкретное. Мы находимся в том возрасте, когда знаем, что актер должен остановиться, когда его ум не работает"
Что касается развития кипрского театра в последние годы, Анита Санторинаиу утверждает, что есть энергия, есть молодые люди с множеством навыков, которым есть что сказать, но общий язык, передающий окружающую атмосферу того времени с большой ясностью, еще не выработан. "Эпоха стала более неоднозначной, с гораздо большим количеством стимулов и врагов. Театру приходится иметь дело с Интернетом, СМИ, средствами массовой информации, которые очень полезны, но в то же время они привлекают к вам внимание", - подчеркивает он, добавляя, что театру необходимо найти свой голос, который будет сильнее отвлекающих факторов.
Варнавас Кириазис считает, что театр на Кипре становится все лучше и лучше как в плане разнообразия театральных постановок, так и в плане посещаемости зрителями. Все сезоны, добавляет он, имеют свои плохие и хорошие стороны, но театр существовал, существует и будет существовать. "Все начинается со слова "допрос". Я думаю, что значительной части актеров присуще сомнение во многих вещах, в обществе, в котором мы живем, в политических партиях, в тех, кто нами управляет", - отмечает он. "Но, к сожалению, я не думаю, что театр может что-то изменить. Если бы это могло их изменить, оно бы уже изменило их", - подчеркивает прославленный актер. Со своей стороны, Анита Санторинау отмечает, что человек в целом не меняется. Как говорит Софокл, "наступает время добра и время зла", - говорит она."
Мы попросили двух великих актеров описать отношения между театром и обществом. Кириазис описывает эти отношения как "ужасающие", добавляя, что даже то, что зрители получают от выступления - будь то положительное или отрицательное - в конечном итоге исчезает. "Работа актера - это "воздух", в отличие от работы музыканта или художника. Когда спектакль заканчивается, он исчезает, пропадает", - говорит он.
"Театр функционален и креативен только в то время, когда он существует, потому что как зеркало он отражает социальные условия настоящего. Помимо того, что наша профессия смертна сама по себе, меняются принципы мира, меняются условия, в которых он живет. Театр формируется соответствующим образом", - отмечает Санторинау. "Самое главное в нашей работе, - добавляет она, - это то, можно ли то, что пишет автор, описать и передать с большей ясностью и кристальной четкостью, чтобы повлиять на аудиторию, которая придет на спектакль сегодня." Завтра, утверждает он, обстоятельства, с которыми столкнется зритель, могут отразиться в другом зеркале. Обстоятельства меняются, как меняется сама жизнь, заключает он.
Премьера спектакля состоится 19 мая в галерее Левентис, Никосия. Представления начинаются в 20:30, за исключением воскресного представления, которое начнется в 19:30. Представление будет показано в Пафосе (30/5), Ларнаке (31/5) и Лимассоле (1/6).
Содержание этой статьи, включая изображения, принадлежит Cyprus Times
Высказанные мнения и суждения принадлежат автору и/или Cyprus Times
Источник
